Análisis de Roma Vicente Amigo

En esta ocasión vamos a realizar un análisis de Roma Vicente Amigo para que tu puedas conocer una de las composiciones flamencas más simples, pero con una riqueza armónica y sonora impresionante. 

No en vano es que esta pieza para guitarra flamenca ha logrado acumular millones de reproducciones y cientos de vídeos en youtube están dedicados a covers o tutoriales, algunos decentes y otros no tanto. 

¿Quieres conocer una forma fácil para empezar a interpretar bulerías? Esta es la mejor composición que puedes tomar como referencia para dar tus primeros pasos en el tempo de bulería. 

El tempo de Roma Vicente Amigo

Esta composición musical se interpreta sobre el compás simple de ¾ y en un tempo de negra en 180. 

Ahora bien, es importante acotar que las bulerías pueden escribirse en compás de 4/4 y ¾, pero se subdividen en seis o doce tiempos. Mientras que en este caso Roma Vicente Amigo se interpreta con palmadas de seis tiempos en los que se marca el punto fuerte en el primer y cuarto tempo.  

Puedes consultar el metrónomo online de la web acompas.org y ahí configuras como puedes ver en la siguiente imagen.  

De igual forma, el tempo en esta pieza es una constante, así como la subdivisión de las figuras que siempre sobre corcheas y se mantiene en un bucle que no termina. 

Por ello, se trata de una composición que no busca ser compleja armónicamente, ni exigir una gran destreza técnica, sino que está más enfocada a buscar expresar el sentimiento de la bulería flamenca y más aún, busca evocar el sentimiento del viajero que va en ciclo vía por el camino de Santiago de Compostela, en el extremo del Atlántico azul oscuro de España, con brisas cálidas y suaves como la seda, pero más aún, con una vista desde riscos que son nostálgicos. 

De este modo, el músico que pretenda tocar Roma Vicente Amigo, debe empaparse de este sentimiento para lograr alcanzar una interpretación al nivel del hombre de Guadalcanal, Sevilla.

La tonalidad de Roma Vicente Amigo

En lo que respecta a la tonalidad en que es interpretada esta composición, nos encontramos en Do menor o Cm. 

No obstante, Roma Viente Amigo lleva el capotraste en el primer traste de la guitarra. La razón de esto es facilitar la ejecución de acordes para el resto de la función armónica de Cm.

Ahora bien, armónicamente esta pieza no tiene nada complejo, no hay nada difícil de mencionar, sino que se basa en lo que el músico experto denomina, “La belleza de lo simple”.

Toda la función armónica nos lleva a Roma

Así como todos los caminos llevan a Roma, en esta composición toda la función armónica lleva a Roma Vicente Amigo. 

• El intro es un bucle de Cm/add2
• La estrofa se desplaza por los acordes: A#7/sus4 - A#7 - G# - Gm/6 - Fm - G/2dis - G - C7.
• El coro recorre los acordes: Fm7/add2 - A# - D#7maj/sus2 - Cm7 - Ddis - G

De este modo, con solo seguir la función armónica de Do menor, podrás tener al menos en parte, una interpretación parcial de Roma Vicente Amigo. 

Luego de tener los acordes, es importante practicar el arpegio que es una constante y finalmente, pasas a la parte del compás y sentimiento flamenco de esta bulería. 

Te dejamos libre para descargar el archivo PDF con esta pieza para guitarra en partitura y tablatura.